С давних времен и до сегодняшнего дня искусство не только развлекало созерцающего, но и несло на себе определенные мистические функции, являясь своеобразной комнатой подсознательной безопасности для людей. Вне зависимости от того, есть ли связь с религиозными обрядами или нет. По мере эволюции человека оно тоже менялось и развивалось, порой из крайности в крайность.
Иногда приобретая совсем неожиданные формы, но всегда сохраняя общую метафизическую черту, присущую истинным произведениям искусства. Порфирия Федорина порой относят к «наивным художникам», что, по мнению автора, идеологически неверно. Его картины нередко имеют нарочито иконные образы, отсылки к библейским сюжетам. Автор часто прибегает к византийским иконописным приемам, при этом все же не оставляя без внимания стили и направления живописи.
Наблюдая его картины, зритель сначала испытывает детский восторг от кажущейся простоты сюжета и манеры исполнения, но при более внимательном рассмотрении, подобно Колумбу, начинает открывать совершенно новые, неведомые горизонты мира. В его работах присутствуют и смешиваются мир духовный и мир физический. Сюжеты наполнены знакомыми местами, ситуациями, персонажами, но взгляд на них падает будто из параллельной вселенной.
Картины переполнены причудливыми животными, растениями и странными предметами. Многие являются прямыми иллюстрациями легенд и мифов со всего света. Например, работа «Встреча святого Эгидия» является иллюстрацией последних часов жизни святого христианского отшельника. По одной из версий, Эгидий ценой собственной жизни спас олениху от королевских охотников — закрыл своим телом дорогое существо от смертоносных стрел. Убивший же его король вестготов Вамба, раскаявшись, впоследствии построил бенедиктинский монастырь Сен-Жиль-дю-Гар.
На масштабной картине «Преодоление гравитации» мы наблюдаем человека явно имеющего внешнее сходство со всемирно известным изобретателем Николой Теслой. Он грациозно левитирует в желтой рубашке над бескрайним океаном на фоне золотистого заката-короны. На ногах у него сидит большая обезьяна и, крепко вцепившись лапами в брюки, заглядывает в глаза — будто демон в сонном параличе хочет что-то от него получить. Здесь также присутствуют кошка, чайка, змея и мотылек, которые при дальнейшем наблюдении за ними почти сразу обрастают ворохом намеков и смыслов. В живописном и метафорическом языке художника присутствует много знаков и символов. Порой они становятся очень узнаваемы — порхают как бабочки с одной работы на другую, перенося элементы и смыслы, словно это пыльца. Увидев работы Порфирия впервые, зритель сразу обращает внимание на особую выразительность глаз персонажей. Как гласит поговорка: «Глаза — зеркало души», и Порфирий Федорин является явным приверженцем этого утверждения. Свой стиль художник характеризует как космогонический сюрреализм или виженари-арт. В памяти сразу всплывает «тайная космогоническая концепция розенкрейцеров» — учение теологического и мистического ордена, созданного в Средние века Христианом Розенкрейцем.
Выставка представляет невероятно интересное и пестрое путешествие в волшебный мир медитаций и фантазий автора, что не оставит равнодушным никого. Особо сфокусировать внимание стоит на названиях картин Порфирия. Они, как огромная катапульта, сразу забрасывают зрителя к историям провенанса.
Произведения «Обскурантизм», «Будка для медитации», «Тихая охота», «Зооморфизм», «Адам и Ева», «Поход святого Маврикия», «Конфирмация», «Катехизис Святого Антония» вынуждают немедленно обратиться к библиотеке и иным источникам информации. А картины тем временем продолжают раскрываться перед зрителем, словно лепестки нежного лотоса, наполняя тело и душу благостью.
В экспозиции будет представлено более 50 работ художника 2007–2021 годов – картины и арт-объекты.
Порфирий Федорин – самобытный художник, прошедший путь от иконописи до космогонического сюрреализма – так определяет свой стиль сам автор.
Порфирий начал свой художественный путь в иконописной мастерской. Но иконописцем не стал, так как осознал, что строгое следование канону и четко очерченным сюжетам не для него. Поэтому он занялся живописью, которая позволила расширить тематические границы. Впрочем, духовная основа, в его понимании, очень важна для художника, поскольку является источником для творчества, а сам процесс создания живописного полотна – медитативной практикой, в результате которой происходит озарение и рождается искусство.
Сюрреалистическая вселенная художника разнообразна и населена персонажами от Папы Римского до фантастических существ из параллельных миров… Сюжеты его картин отсылают к Библии, мифологии разных народов, фантастике. Есть в его живописи и такие традиционные жанры, как пейзаж, натюрморт и портрет, впрочем, не без налета мистического видения.
Свое искусство Порфирий также относит к метамодернизму, который, по мнению художника, отличается от постмодернизма большей оторванностью от физического мира и ориентирован на общие, универсальные духовные истины. Однако сюрреализм Федорина близок и понятен самому разному зрителю, поскольку живописец обращается не только к знакомым и понятным многим темам, но и пишет узнаваемо.
