Российская академия художеств представляет выставку произведений выдающегося сценографа, народного художника РФ, действительного члена РАХ, профессора Михаила Михайловича Курилко-Рюмина (1923-2012). В экспозицию, приуроченную к 100-летию со дня рождения мастера, войдет более 150 работ: макеты и эскизы театральных декораций, рисунки костюмов, а также живописные полотна из собрания семьи автора.
М.М. Курилко-Рюмин принадлежал к известной творческой династии: его отец, знаменитый художник театра и педагог Михаил Иванович Курилко, оказал значительное влияние на становление сына, привив уважение к основам профессиональной и художественной культуры. Эрудиция, тонкое знание всех аспектов театрального дела, умение органично влиться в коллектив быстро выдвинули его в ряд наиболее востребованных авторов. С ним работали замечательные режиссеры: М. Кнебель, А. Эфрос, А. Попов, А. Шатрин, Б. Равенских, В. Андреев и другие.
Развивая исторические традиции оформления театральных постановок, он с интересом искал новые способы выразительности для создания сценического пространства. Его мастерству были доступны и глубокий драматизм, и музыкальный лиризм, и фарсовость, и лубочность. Курилко-Рюмин всегда был верен стилю изображаемой исторической эпохи, не впадая в этнографический бытовизм. Стараясь раскрыть психологическую логику пьесы в согласии с режиссерским прочтением, Михаил Михайлович никогда не навязывал ей личные дополнительные искусственные измышления с целью «самовыражения». Декорации и костюмы отличались простотой и естественностью, изысканностью цветовых, пластических и композиционных решений. «Мы, сценографы, в театре, конечно, не главные. Но именно мы создаем первое впечатление, когда открывается занавес, и перед зрителем предстает новый мир, созданный и воплощенный талантом и воображением художника», — говорил маэстро.
За долгие годы своего служения искусству он стал автором художественно-сценических решений почти двухсот спектаклей в театрах Москвы, других городов страны и за рубежом. Среди них наибольшую известность получили: «Горе от ума» А. Грибоедова, «Мещанин во дворянстве» Ж.Б. Мольера, «Оливер Твист» по Ч. Диккенсу, «В поисках радости» В. Розова в Центральном детском театре (ныне РАМТ), «Пушкин» А. Глобы, «Суббота, воскресенье, понедельник» Э. де Филиппе, «Сотворившая чудо» У. Гибсона в Театре им. М.Н. Ермоловой, «Иван Рыбаков» в Малом театре, «Над пропастью во ржи» по Д. Селинджеру в Театре Сатиры, «Табачный капитан» В. Щербачева в Театре музыкальной комедии Свердловска, «Мещане» М. Горького в московском ТЮЗе, «Эпилог» А. Крыма в Драматическом театре Саратова, «Риголетто» Д. Верди в Музыкальном театре Омска, «Цена» А. Миллера в Театре Антона Чехова под руководством Л. Трушкина в Москве и многие другие.
Эскизы М.М. Курилко-Рюмина, по мнению искусствоведов, представляют собой завершенное пространство, которое способно принять драматургические коллизии, и где для каждого персонажа найдутся условия развернуть свою тему и построить свой характер. Автор мыслил образ спектакля не только воплощенным на сцене, но и предполагал существование эскиза как самостоятельного произведения. В живописных интерьерах, созданных художником, вещи обретают характеры, схожие с характерами персонажей, вступают во взаимоотношения, напоминающие сюжет пьесы. В числе его лучших сценических предложений – рисунки декораций и макет к постановке «Фуэнте Овехуна» (1969) по пьесе Лопе де Вега «Овечий источник», где мастер воплотил строгий и одновременно пленительный образ Испании. Комичность, напряженность действия и легкая музыкальная поэтичность нашли неповторимую изобразительную интерпретацию в работах к «Цене» А. Миллера (2001).
В последние годы жизни особенно явственно раскрылся его талант станковиста. В числе живописных работ, представленных на выставке – портреты, образы среднерусской природы, пейзажи Крыма, Франции, Греции. Натурным работам присущ мягкий лиризм, сдержанный и в то же время изысканный колорит, где главенствует холодная гамма многочисленных оттенков зеленых, голубых и сиреневых красок.
Оставаясь верным традициям отечественной школы, создавая разнообразные по тематике, стилистике и технике произведения, М.М. Курилко-Рюмин внес значительный вклад в развитие сценографии. Юбилейная экспозиция продемонстрирует широкую палитру исканий мастера, определивших место и роль его творчества в сохранении удивительного богатства классических основ искусства.
